Parlare del quotidiano in un romanzo è piuttosto facile, perché vuol dire parlare di qualcosa che si conosce molto bene, con cui ci si rapporta tutti i giorni, da sempre.

Non è altrettanto facile, però, catturare l’attenzione di un lettore, che magari spera proprio grazie alla lettura, di dimenticare la quotidianità e di evadere anche solo per un po’. Non a caso generi letterari come i gialli, i noir o la fantasy, stanno avendo successo, per non parlare poi dei best seller di stampo americano che racchiudono miscelati quegli ingredienti fatti apposta per avvincere il lettore: supereroi, qualche morto ammazzato, avventura, sesso, intrighi, luoghi esotici ecc. E in più una bella copertina colorata e un prezzo abbordabile.

A questo punto perché mai un autore dovrebbe continuare a scrivere storie che accadono soprattutto dentro, e per di più strettamente legate al quotidiano?

Perché per fortuna la scrittura non combacia perfettamente con le leggi di mercato, e perché ad alcuni lettori piace ritrovarsi e riconoscersi nelle storie che leggono. Ritrovarsi nelle atmosfere e nei luoghi di una città, riconoscersi negli stati d’animo e nelle debolezze di un personaggio che magari, in qualcosa, può assomigliare anche un po’.

Personalmente ho sempre trovato belli i personaggi che per alcune caratteristiche potevo sentire vicini, con luci, ombre, complessità e sfumature, riconoscendo proprio nell’aspetto umano, la ricchezza e la forza di un personaggio.

Nei miei libri il quotidiano è la cornice nella quale si inseriscono le storie che racconto, i miei personaggi sono persone comuni, con esperienze, drammi e problematiche comuni. Le loro vicende potrebbero continuare oltre il libro, oltre la narrazione, con una loro vita, in un modo autonomo. Mentre l’ironia e la scorrevolezza dello stile sono gli strumenti che uso per alleggerire quell’usura e quella pesantezza che spesso si nascondono nelle pieghe della quotidianità.